Lima en dos libros de cuentos

"Ciudad de Lima" y "Todos los muertos de mi felicidad"

Lima ha sido contada muchas veces como una ciudad de virreyes, balnearios y avenidas, pero también como el lugar donde se acumulan las derrotas cotidianas de la mayoría de sus habitantes. Dos libros de cuentos publicados recientemente se asoman a la capital desde esa otra orilla, la de la pobreza, la precariedad y la violencia que impera en los barrios populares: Todos los muertos de mi felicidad (Ciudad Librera), de Gabriel Rimachi, y Ciudad de Lima (Apogeo), de Jorge Díaz Untiveros. Sin embargo, aunque ambos retratan a limeños pobres, no hablan desde el mismo lugar. Rimachi escribe desde la experiencia de un criollo, heredero de una ciudad que le pertenece por linaje, aun cuando le resulta hostil. Díaz Untiveros, en cambio, lo hace desde la mirada de los migrantes andinos y de sus hijos, para quienes Lima ha sido, además de un destino, un lugar de racismo y exclusión.

Construir o descubrir: dos maneras de hacer poesía

Hay muchas y muy diversas maneras de plantearse la escritura de un poema o de un poemario. Por eso es posible que, dentro de un mismo país y una misma generación, convivan poetas tan distintos como Martín Adán y Emilio Adolfo Westphalen, o Luis Hernández y Juan Ojeda. Dos libros recientes vuelven a poner esa divergencia ante nuestros ojos: La quimera (Vallejo&Co., 2026), de Miguel Ángel Sanz Chung, y Libro de horas (Máquina Purísima, 2026), de Gabriel Espinoza Suárez. Ambos son buenos libros, pero parten de opciones poéticas radicalmente opuestas.

La Odisea

Nolan, Homero y el precio de la victoria

La película La Odisea (2026), de Christopher Nolan, es ante todo una extraordinaria experiencia cinematográfica. Sus secuencias de seres y acontecimientos sobrenaturales —el diseño de Polifemo, los gigantescos lestrigones, la magia de Circe o la secuencia de Escila y Caribdis— muestran a un director capaz de convertir el mundo mitológico de Homero en imágenes de enorme potencia y valor artístico. Pero por tratarse de la adaptación de uno de los textos fundacionales de la cultura occidental, inevitablemente la película ha suscitado varias controversias, desde las decisiones de casting hasta las numerosas modificaciones introducidas en la historia: episodios alterados, discursos que no pertenecen al poema e incluso un final completamente diferente.

Sin embargo, esos cambios no deberían juzgarse únicamente desde el criterio de la fidelidad al original. Toda actualización de un clásico supone una conversación entre el texto antiguo y el presente. Y en el caso de Nolan esa conversación resulta completamente lógica, porque en su Odisea aparecen temas que ya estaban presentes en algunas de sus películas anteriores: la experiencia de la guerra, la responsabilidad de quienes participan en ella, la imposibilidad de escapar de sus consecuencias, etc.

El pastor y los lobos

Santiago Roncagliolo (Lima, 1975) es un polígrafo con más de veinticinco libros publicados de casi todos los géneros: cuento, novela, teatro, ensayo, periodismo y guiones para series y telenovelas, incluso reconoce haber trabajado como “negro literario”. Además es un autor especialmente atento a la cultura de masas y los temas de plena actualidad. Esa vocación explica que apenas conocida la elección de un papa que había pasado buena parte de su vida sacerdotal en el Perú, Roncagliolo se propusiera escribir sobre él. El resultado, El pastor y los lobos (Seix Barral, 2026), es una investigación periodística sobre Robert Prevost, hoy León XIV, que a poco más de un año de aquella elección ya se ha convertido en el libro más vendido de la FIL 2026 y sigue liderando las listas de ventas de las librerías peruanas.