Mi siglo

El escritor alemán Günther Grass (1927-2015) se hizo conocido mundialmente a partir de su segunda novela El tambor de hojalata (1959), según la crítica “una disección implacable de la experiencia del nazismo en su país”. A esa novela, controversial en muchos aspectos, siguieron otras como El gato y el ratón (1961), Años de Perro (1963), y una larga serie de títulos entre los que destacan El rodaballo (1980) y Es cuento largo (1997), un libro sobre la unificación alemana que originó muchas polémicas. Poco después de recibir el Premio Nobel de Literatura 1999, Grass publicó Mi siglo, un conjunto de cien relatos breves que repasan la historia alemana del siglo XX.

Los años con Laura Díaz

Uno de los grandes novelistas en lengua española del siglo XX Carlos Fuentes (1928-2012) dedicó casi toda su obra narrativa a reflexionar sobre la identidad y la historia mexicana y latinoamericana. Sus obras más conocidas —La muerte de Artemio Cruz (1962), Cambio de Piel (1967), Terra Nostra (1975)— se han caracterizado por la búsqueda de la “totalidad”, por el afán (propio de los narradores del “boom”) de mostrar lo más completamente posible los diversos y hasta opuestos aspectos de nuestras complejas sociedades. A finales del siglo XX, Fuentes parecía ser el único sobreviviente de su generación que creía en este tipo de narrativa, como demostró con su novela Los años con Laura Díaz (Alfaguara, 1999), una ambiciosa saga familiar y una revisión a más de cien años de la historia mexicana.

La caverna de las ideas

Acaso el libro que más se aproxima a la condición de “clásico posmoderno” (aunque estos términos resulten casi contradictorios) es El nombre de la Rosa (1980) la novela de Umberto Eco que combinó diversos géneros narrativos, apelando a todo tipo de parodias y alusiones, y que además se cuestionaba a sí misma a través de una serie de reflexiones de carácter filosófico. Dentro de esta línea narrativa se publicaron después muchas novelas, y en el mundo de habla hispana una de las más destacadas fue La caverna de las ideas (2000) del cubano José Carlos Somoza, un libro muy bien recibido por los lectores y la crítica europea y que ya ha sido reeditado numerosas veces.

Vivir abajo

Delirio de condenados

Reconocido ensayista y crítico literario, Gustavo Faverón (Lima, 1965) debutó en la narrativa con El anticuario (2010), una novela policial que mezclaba (según el propio autor) la fantasía gótica con el relato de terror para hacer una aproximación personal a la violencia política de los años ochenta en nuestro país. Una narración original y compleja, aunque acaso apelaba demasiado a lo alegórico y metaficcional. Ocho años después, Faverón nos entrega su segunda novela, Vivir abajo (Peisa, 2018), en la que amplía y mejora esa propuesta: la fantasía, lo gótico y lo metaficcional como herramientas para describir (con mejores resultados) la terrible experiencia de la violencia; pero esta vez ya no solo en nuestro país, sino en casi toda Sudamérica y otras partes del mundo.

Las mentiras de la noche

En la noche previa a su ejecución, cuatro revolucionarios son reunidos en una celda para que decidan si salvan sus vidas a cambio de revelar la identidad del líder de su grupo político. Este argumento, tan apropiado para una obra teatral acerca de los conflictos entre intereses individuales y colectivos, fue empleado por el italiano Gesualdo Bufalino (1921-1996) en su novela Las mentiras de la noche (Le menzogne della notte, 1988) para hacer una reflexión sobre la realidad de ciertas mentiras y el carácter inasible de las verdades trascendentales.

Esta casa vacía

Escritor y profesor universitario, Marco García Falcón (Lima, 1970) es autor de tres buenos libros de narrativa —París personal (cuentos, 2002), El cielo de Capri (2007, novela ) y Un olvidado asombro (2014, novela)—, todos ellos caracterizados por el bien trabajado lenguaje, la preferencia por el relato largo y la novela corta, y una cierta dimensión metaliteraria (casi siempre los protagonistas son escritores). Todo ello está presente también en su nueva novela, Esta casa vacía (Peisa, 2017), la historia de Giovanni Perleche, desde sus aventuras adolescentes hasta su establecimiento como esforzado padre de familia y profesor universitario. Un personaje raigalmente solitario y que no logra adaptarse a los roles que la sociedad le impone.

Destierro

La abogada Alina Gadea (Lima, 1966) irrumpió en el mundo literario como una de las ganadoras de la Bienal de Cuento Copé 2007, con el cuento “La casa muerta”; un relato casi autobiográfico, pues cuenta la historia de la casa miraflorina donde la autora vivió su infancia. Luego pasó a la novela con Otra vida para Doris Kaplan (2009), una mirada al mundo de la niñez y adolescencia de una limeña de clase alta. Y en ese género literario Gadea ha continuado con Obsesión (2012) y La casa muerta (2014), libros a los que ahora se suma Destierro (Emecé, 2017), su cuarta novela, centrada como siempre en la temática de la familia.

La procesión infinita

El escritor Diego Trelles Paz (Lima, 1977) está desarrollando una muy interesante obra literaria. Empezó con el auspicioso libro Hudson el redentor (2001), entre el conjunto de cuentos y la novela, al que siguió El círculo de escritores asesinos (2006), una novela acaso demasiado epigonal. El reconocimiento internacional lo alcanzaría con Bioy (2012) novela entusiastamente elogiada por la crítica española, ganadora del Premio Francisco Casavella y finalista del Premio Rómulo Gallegos. Precedida de los mismos elogios nos llega la tercera novela de Trelles: La procesión infinita (Anagrama 2017), finalista de la más reciente edición del Premio Herralde.

El camino de Santiago

Con una larga trayectoria y numerosos reconocimientos internacionales, Eduardo González Viaña (Chepén, 1941) es uno de los narradores emblemáticos de nuestra generación del sesenta. Su obra, caracterizada por el vuelo imaginativo y un lenguaje “tan perfecto que dan ganas de cantar mientras se lee” (según Alfredo Bryce), tiene varias etapas claramente diferenciadas, una de ellas dedicada a explorar la religiosidad y los mitos populares, con dos libros clave de los años ochenta: Habla, Sampedro (1984) y Sarita colonia viene volando (1989). Radicado desde los años noventa en Estados Unidos, González Viaña está abocado desde hace algún tiempo a llevar a la literatura la vida de los migrantes latinoamericanos en el país del norte, como en su novela El camino de Santiago (2017), finalista de la más reciente edición del Premio Planeta de Novela.

Los cuadernos de don Rigoberto

Cuando Mario Vargas Llosa publicó El elogio de la madrastra (1988) pocos pudieron advertir que tras esa breve novela se ocultaba una interesante propuesta narrativa. Con la aparición de Los cuadernos de don Rigoberto (1997), mucho más ambiciosa y compleja que su predecesora, esta propuesta alcanzó su cabal desarrollo y finalmente pudimos entender la poética detrás de esa lúdica conjunción de erotismo, fantasía, arte y prosa esmeradamente trabajada.Una de las facetas menos apreciadas de la obra del Premio Nobel de Literatura 2010.

Las orillas del aire

Doctora en antropología y experta en temas de cultura, racismo y discriminación, Karina Pacheco (Cusco, 1969) destaca entre las escritoras peruanas surgidas en el presente siglo por sus amplias narraciones que unen acertadamente el melodrama intimista (centrado en el universo femenino) con un crítico discurso social e histórico. Así se presentó desde sus primeras novelas —La voluntad del molle (2006) y No olvides nuestros nombres (2009)—, y en posteriores incursiones en el cuento —Alma alga (2010) y El camino de los rayos (20l3)— su narrativa ha ido incorporando otros elementos, como lo simbólico y lo fantástico. Todo ello se conjuga en su nueva novela, Las orillas del aire (Seix Barral, 2017), una historia llena de secretos y sorpresas.

La noche sin ventanas

Antes de hacerse conocido como periodista de televisión, Raúl Tola (Lima, 1975) debutó literariamente con la novela Noche de cuervos (1999), que sirvió de base a la película Bala perdida (2001). A ese libro le seguirían Heridas privadas (2002) y Toque de queda (2008) conjuntos de relatos en los que primaba el minimalismo y la fragmentación. La narrativa de Tola tendría un giro radical con Flores amarillas (2013), una novela de largo aliento y escrita siguiendo el modelo de los libros de Mario Vargas Llosa. En esa misma línea está La noche sin ventanas (Alfaguara, 2017) la más reciente novela de Tola que cuenta, en paralelo, la historia de dos peruanos que vivieron en la propia Europa, y de maneras muy diferentes, la Segunda Guerra Mundial.

Rendición

Ciudad de cristal

El Premio Alfaguara de Novela ha llegado a su vigésima edición convertido en uno de los más importantes concursos literarios del mundo de habla hispana, tanto por el monto que le otorga al autor ganador (175,000 dólares) como por la amplia difusión que tiene la obra en toda Latinoamérica y España. Literariamente, el premio ha tenido aciertos y caídas; entre los primeros está sin duda novelas como Delirio (2004) de la colombiana Laura Restrepo y La piel del cielo (2001) de la mexicana Elena Poniatowska. Precisamente Poniatowska fue la presidenta del jurado —integrado también por el peruano Santiago Roncagliolo— que eligió como ganadora de la vigésima edición a la novela Rendición (Alfaguara, 2017), del escritor español Ray Loriga, libro que ya está en nuestras librerías.

Sustitución

Mutilados y sometidos

Jack Martínez (La Oroya, 1983) es parte de la generación de críticos literarios que se inició publicando en Internet, en su caso en la revista virtual El Hablador, de la que era uno de los responsables. Después de más de diez años de ejercer la crítica, y tras iniciar sus estudios de doctorado en Northwestern University (Illinois), Martínez dio el salto a la narrativa con la novela Bajo la sombra (2014), un relato no del todo logrado que apelaba a la vieja tradición picaresca para hablarnos sobre la búsqueda del padre. Martínez continúa desarrollando ese tema, pero en otro registro, en su segunda novela, Sustitución (Planeta, 2017).

Mar afuera

Desaparecido

La escritora Grecia Cáceres (Lima, 1968) se inició como poeta cuando estudiaba Lingüística en la Universidad Católica. Posteriormente viajó a París a completar su formación académica. Lejos de la patria, comenzó también a escribir narrativa, publicando su primera novela, La espera posible, en 1998. Le seguirían después las novelas Atardecer (2007) y La vida violeta (2003) —ambas publicadas originalmente en francés—, y posteriormente La colección (2012), todas ellas ambientadas en el Perú, en diversos momentos históricos. Radicada definitivamente en París, Cáceres nos visitó hace poco para presentar en Lima Mar afuera (Fondo Editorial UCV, 2017), su quinta novela.

No somos nosotros

Doctor en Literatura por la Universidad de Burdeos, Ricardo Sumalavia (Lima, 1968) es uno de los más persistentes narradores peruanos surgidos en los años noventa. Tiene publicados seis libros, la mayoría de ellos de relatos breves o brevísimos —desde Habitaciones (1993) hasta Enciclopedia plástica (2016)—, que lo han convertido en uno de nuestros especialistas en la tan de moda “microficción”. Sin embargo, en los últimos años Sumalavia también ha incursionado en las narraciones más extensas, con las novelas Que la tierra te sea leve (2008) y Mientras huya el cuerpo (2012), a las que ahora se suma No somos nosotros (2017), una especie de diario personal de un peruano que regresa a su patria después de diez años.

Cincuenta años de Cien años...

Hace exactamente cincuenta años, el 29 de mayo de 1967, se terminó de imprimir en Buenos Aires la primera edición de la novela Cien años de soledad, del escritor colombiano Gabriel García Márquez (1928-2014). El libro había sido rechazado por la editorial Seix Barral (Barcelona), que en esa época publicaba a los autores del boom latinoamericano, por lo que GGM optó por enviarlo a Francisco Porrúa, el director de la argentina Editorial Sudamericana, quien la publicó. Y desde su aparición, Cien años… fue considerada una verdadera obra maestra, la consagración definitiva de un escritor que si bien ya había publicado previamente tres novelas, recién entregaba un libro a la altura de novelas como La muerte de Artemio Cruz (1962) de Carlos Fuentes, Rayuela (1963) de Julio Cortázar o La casa verde (1966) de Mario Vargas Llosa, los otros integrantes del boom.

El monarca de las sombras

El escritor Javier Cercas (Ibahernando, 1962) viene desarrollando una notable saga novelesca en torno a la Guerra Civil Española; una saga en la que además, explora los límites entre historia y literatura. Fue recién con su cuarta novela, Soldados de Salamina (2001), que Cercas captó la atención de la crítica en su país y en todo el mundo. Ya convertido en uno de los escritores de habla hispana más importantes, y con sus obras traducidas a más de treinta idiomas, Cercas nos entrega su octava novela: El monarca de las sombras (Random House, 2017), un proyecto largamente postergado, la reconstrucción de la vida de Manuel Mena, tío abuelo del autor que murió en combate (a los 19 años de edad), como oficial del ejército franquista.

La flor artificial

No fue Borges quien inventó el recurso de los autores ficticios a los que atribuye sus propias obras; aunque sí quien empleó el recurso con mayor maestría y vuelo imaginativo. En nuestro país esos autores ficticios casi siempre han sido mujeres, desde la Amarilis del siglo XVI hasta la Georgina Hübner que enamoró epistolarmente al poeta español Juan Ramón Jiménez. En esa línea, Christiane Félip Vidal y Sophie Canal, dos escritoras francesas radicadas largo tiempo en el Perú, han publicado el libro La flor artificial (Cocodrilo ediciones, 2016), una novela que se presenta como biografía y antología de la obra de la imaginaria escritora arequipeña Silvia Linares Lira (1913-1987).

Te escribí mañana

A partir de la puesta en marcha del Plan Lector —iniciativa para difundir el hábito de lectura entre los estudiantes de primaria y secundaria—, una serie de escritores descubrieron en la narrativa escrita para niños y adolescentes un territorio propicio para desarrollar sus virtudes literarias. La lista de autores es bastante grande y abarca a novelistas tan destacados como Iván Thays, con El orden de las cosas (2012), y Víctor Andrés Ponce, con La última cacería (2012). Uno de estos escritores es Gustavo Rodríguez (Lima, 1968), autor de media docenas de obras narrativas —desde La furia de Aquiles (2001), Finalista del Premio Herralde) hasta República de la Papaya (2016)— quien acaba de publicar la novela juvenil Te escribí mañana (Gran Angular, 2016).